Desconstruindo o Pop! Playlist 74; 'Blanche dubois and it started to seem'

Desconstruindo o Pop! Playlist 73; 'You're Gonna Wake Up One Morning, As the Sun Meets the Dawn'

Desconstruindo o Pop! Playlist 72: 'When I see you naked, I see more than the flesh'

Desconstruindo o Pop! Playlist 71; 'Our Jesus wouldn't save my soul, he checked out when he lost control'

Desconstruindo o Pop! Playlist 70; 'Feel what it's like to be new':

Desconstruindo o Pop! Playlist 69; 'All you touch and all you see, is all your life will ever be'

Desconstruindo o Pop! Playlist 68; 'I Don't Even Worry About The State I'm In'

Discoteca Básica: 'Tres Hombres', ZZ Top (1973) Cruzando influências diversas - blues, rock básico, psicodelia -, o ZZ Top (Billy F. Gibbons nos vocais e guitarra, Joe "Dusty" Hill no baixo e Frank Beard na bateria) gravou seus dois primeiros trabalhos em 1970 e 1972. Mas o trio iria encontrar o apogeu no álbum seguinte, Tres Hombres (1973). Gravado em Memphis, Tennessee, o disco tem uma sonoridade única, rústica por excelência. Produzido por Bill Ham, o álbum esbanjava energia desde o frenético boogie rock da faixa de abertura ("Waitin' For The Bus") até o encerramento ("Have You Heard?" , uma perfeita escola de blues). Entre elas, climas diversos como a sensacional balada "Hot, Blues And Righteous", "Jesus Just Left Chicago" (quando o filho de Deus, incomodado pela cidade, vai parar em Nova Orleans), "Move Me On Down The Line" (algo como se os Sex Pistols tivessem nascido no Texas) e "Shiek" (com sua

Desconstruindo o Pop! Playlist 67; 'Magic Mixed With Mud'

Discoteca Básica: "Modern Sounds in Country and Western Music", Ray Charles (1962) Quando Ray Charles resolveu cantar country music, foi desaconselhado por Sam Clark, presidente da gravadora ABC. "Você faz muito sucesso. Se gravar country vai perder parte do seu público." Mas Ray decidiu levar a idéia adiante. "Se isso acontecesse", disse ele, anos depois, "por outro lado ganharia novos fãs". E o homem fez o tal álbum. Modern Sounds In Country And Western Music, lançado em 1962, foi o primeiro disco country a alcançar o topo da parada pop nos EUA mantendo-se ali por 14 semanas consecutivas. A concepção era bem simples: clássicos country adequados à estética do rhythm & blues de Ray Charles, com arranjos (dos maestros Gerald Wilson, Marty Paich e Gil Fuller) baseados em cordas, naipe de sopros e nos vocais das Raelettes, grupo que acompanhava o cantor. E tudo isso emoldurado pela voz iluminada de Ray, então no seu auge. O resultado é um dos ma

Desconstruindo o Pop! Playlist 66; 'I'm getting sad here alone dancing with myself'

  Shows completos : Ibibio Sound Machine no KEXP Studios

  Discos de 2022 Buenas! Mais uma das tradicionais de final de ano... Ótimo ano novo a todos! 1. Renaissance Beyoncé 2. A Light for Attracting Attention The Smile 3. Wet Leg Wet Leg 4. Wilderness of Mirrors The Black Angels 5. Big Time Angel Olsen 6. Lucifer on the Sofa Spoon 7. Georgia Gothic Mattiel 8. A Bit Previous Belle and Sebastian 9. Heart Tax Jenny Lee 10. Blue Revv Alvvays 11. The Car Arctic Monkeys 12. Skinty Fia Fontaines D.C. 13. We've Been Going About This All Wrong Sharon Van Etten 14. Once Twice Melody Beach House 15. Small World Metronomy 16. No Thank You Little Simz 17. Mil Coisas Invi

Músicas de 2022: Olá! Buenas! Saudações tímidas diretamente das terras guaribas para o post anual de melhores do ano. Um ano de reconstrução. De paciência. De renascimento... Ótimo natal para todos!

Discoteca Básica: "Among the Living", Anthrax (1987) Depois da MTV e do Álbum Preto de 1991, ficou fácil apontar o Metallica como inventor e propagador do thrash metal no planeta. Mas quem viveu a época em que o estilo nascia, de bandas como Testament, Exodus e Overkill, sabe que o (então) quinteto nova-iorquino Anthrax tem grande parte da responsabilidade na invenção do estilo. O grupo liderado pelo guitarrista Scott lan e pelo baterista Charlie Benante sempre foi mais pé-no-chão, e sua originalidade e importância vêm em grande parte daí. Scott, Charlie e os companheiros Joe Belladonna (voz), Frank Bello (baixo) e Dan Spitz (guitarra) descobriram cedo que metal pode ser feito com bom humor, pode criticar diretamente os problemas do mundo, pode ser divertido e sacana. Aliando esses temas à guitarrada "serra elétrica" de Scott e Spitz, além da bateria virtuosa de Charlie e dos vocais ligeiramente mais pop de Joe (fã de Journey), o grupo criou um despretensioso clássi

Desconstruindo o Pop! Playlist 65; 'Yes, you do look cool and by the floodlights so blue'

Discoteca Básica: "Odessey & Oracle", The Zombies (1969) O lisérgico ano de 1967 foi dos mais inspirados na história do rock. Younger Than Yesterday(dos Byrds), Sgt. Pepper's (dos Beatles), Forever Changes (do Love), entre outros álbuns clássicos, são dessa safra. A obra-prima de um grupo menos badalado, porém muito peculiar e influente, The Zombies, também data desse mesmo período dourado. Pop e acessível, Odessey And Oracle é mais um na lista dos discos à frente de seu tempo e de difícil classificação até hoje. Seria protoprogressivo, pop barroco ou merseybeat (a batida dos Beatles) psicodélico? Tudo isso e mais um pouco tinha começado a ser engendrado cinco anos antes em St. Albans, Inglaterra, pelo tecladista Rod Argent, o guitarrista Paul Atkinson, o baixista Paul Arnold (logo substituído por Chris White), o baterista Hugh Grundy e por Colin Blunstone, que quase foi recusado como vocalista por estar com o rosto repleto de hematomas no primeiro ensaio. Apesar de p

Desconstruindo o Pop! Playlist 64; 'You could say that I'm saying phenomenal lies';

Discoteca Básica: "The Very Best of Solomon Burke", Solomon Burke (Compilação, 1998) Não existe, na história da música pop, biografia mais curiosa. Pregador (desde os 7 anos de idade) e líder de uma igreja, The House of God for All People; agente funerário e proprietário de uma rede de farmácias, restaurantes e serviços de limusines. Pai de 21 filhos, avô de catorze netos e um dos principais cantores e pioneiros da soul music, menos conhecido que Ray Charles e Sam Cooke, mas de igual importância para a definição do gênero. Essa breve descrição está longe de traçar o retrato completo de Solomon Burke. O melhor livro escrito sobre o pop negro americano - Sweet Soul Music, de Peter Guralnick - gasta dezenas de páginas só com as inacréditáveis histórias vividas pelo Bispo, como o chamam colegas e fãs. Burke começou a gravar, ainda adolescente, em 1954, mas abandonou a música dois anos depois, desiludido. Passou um tempo na vagabundagem, mas voltou a estudar e iniciou uma bem-suce